Pour me suivre sur mon nouveau BLOGUE

Chers amis

Mon tout nouveau site www.annouchkagravelgalouchko.com contient un blogue que dorénavant j'utiliserai pour partager ma vie artistique avec vous. Je vous invite donc à m'y suivre.

Ce blogue-ci servira uniquement à commenter mes activités de médiation culturelle avec les partenaires institutionnels.

jeudi 8 novembre 2012

Land Art au Mont-Saint Hilaire



Land art au Mont-Saint-Hilaire : entre l'art et l'écorce

Le Québécois Bill Vazan a conçu La nouvelle norme à l'aide d'un pommier mort imbriqué dans un pommier vivant brisé, tous deux peints en bleu (avec de la peinture biodégradable), afin d'évoquer les séquelles des inondations mondiales.En 2007, Vazan avait, lors de la première présentation de l'expo, signé une oeuvre très remarquée sur le même thème, baptisée Tsunami des bleus.

 La Presse, Marie Christine Blais

Chaque jour jusqu'aux premières neiges, dès le lever du soleil et tant qu'il fait clair, deux vergers de Mont-Saint-Hilaire se transforment en vastes 
galeries d'art contemporain à ciel ouvert, beau temps, mauvais temps.

Pour sa sixième présentation, l'événement Créations-sur-le-champ Land Art Mont-Saint-Hilaire a en effet proposé à 12 artistes professionnels, 
d'ici et d'ailleurs, de transformer feuilles, pommes, branches, roches et autres matériaux organiques en oeuvres d'art géantes, installées dans une 
pinède, entre les pommiers, le long des fossés.

Innovation en 2012 : l'ajout d'un volet relève, avec des créations faites par des élèves de prématernelle et des étudiants du secondaire. 
Promenade pour tous (gratuite, en plus!) dans un éden du land art, de l'art brut, de l'art nature.

Le premier Créations-sur-le-champ s'est tenu en 2007 dans le verger du Pavillon de la pomme, à Mont-Saint-Hilaire. Depuis, l'événement a pris de l'ampleur, attiré des milliers de visiteurs et même fait des petits : Sherbrooke s'en est inspiré pour sa propre expo de land art (textuellement «art de terre»), Rigaud et Sainte-Rose, à Laval, songent à faire de même. C'est que le land art n'a pas de date de péremption; les oeuvres faites de matériaux trouvés sur place sont rarement démontées. Intégrées dès le départ à un décor naturel, elles vont peu à peu se fondre à la nature environnante: elles retourneront littéralement à la terre ou, au contraire, résisteront en se transformant, comme le font d'ailleurs plusieurs des oeuvres des années passées à Mont-Saint-Hilaire.

En outre, pas besoin de se taire ou de marcher avec un peu de décorum quand on les visite: les enfants adorent courir d'une installation à une autre en criant, et certaines retiennent toujours leur attention: cette année, Espace retrouvé de Brigitte Blanchet les attire particulièrement, avec ses kyrielles de petits objets suspendus sous les arbres. Quant aux oeuvres faites par les jeunes et installées dans le verger du Flanc nord, elles incarnent leur préoccupation réelle pour l'environnement.

   

Photos de Linda lambert
Les arbres autour de nous...
Se sont mis à danser...
À s'embrasser...
Et à faire l'amour...


La beauté sauvera le monde!  Dostoïevski

À mes yeux, Nature et Culture sont Une!  Il n'y pas de séparation. On est biologiquement issu de la nature. Tout vient de la Terre et retourne à la Terre. 

Un beau documentaire de notre amie Linda Lambert au Mont-Saint-Hilaire présentant les merveilleux artistes qui ont participé au paradis pas tout à fait perdu. Je suis sûre que ce diaporama  vous inspirera à vous ressourcer l'année prochaine au Mont-Saint Hilaire dans le cadre d'une autre édition d'oeuvres d'art éphémères.


Quelques photos de Linda Lambert du vernissage au Pavillon de la pomme et du parcours de cette superbe exposition d'oeuvres d'art éphémères et majestueuses sous le ciel très gris du 14 octobre 2012. 

Mont St-Hilaire, où l'automne et les pommes  riment avec " Créations-sur-le-champ ", 6e édition de cet évènement de Land Art mis sur pied en 2006 par madame Jérémie Boudreault en collaboration avec la municipalité de Mont St-Hilaire. 

6 artistes de la relève côtoyant 6 artistes chevronnés tels Réal Calder, Agnès Dumouchel, Pierre Leblanc, Sonia Robertson, Bill Vazan et Olga Ziemska  participaient à l'événement  " Un paradis pas tout-à-fait perdu " en plein verger, au pied de la montagne. 


  Bill Vazan et son apprenti, Gédéon (Montage de Linda Lambert)


Mandala de l'Éveil de Agnès Dumouchel. Éveil à la contemplation et au respect de nos trésors cachés.


L'arbre cosmique de Yves Leblet
Oeuvres des élèves du Collège Saint-Hilaire sous la direction des enseignantes d'arts plastiques, Lucie Bernard et Julie Bournival

Olga Ziemka, Hotei et les observateurs

Le doigt peut indiquer l'emplacement de la lune, cependant le doigt n,est pas la lune. Pour regarder la lune , il est nécessaire de regarder au-delà du doigt. Hotei


lundi 5 novembre 2012

Conférence de L'OEIL RAV avec Bill Vazan


     Conférence de L'OEIL RAVI avec Bill Vazan

L’ŒIL RAVI sert d’outil d’organisation pour la promotion et la diffusion de l’excellence dans les pratiques artistiques et créatives à travers différentes manifestations. L’ŒIL RAVI s’associe à différents organismes privés ou publics pour financer ses entreprises. 
http://oeilravi.blogspot.ca/

Médiation culturelle de L'OEIL RAVI dans le cadre du programme JE SUIS...La Culture. Photo ©Linda Lambert


Médiation culturelle de L'OEIL RAVI à la bibliothèque municipale de Vaudreuil-Dorion. Photo @Daniel Bouguerra 









jeudi 27 septembre 2012

L'ART des livres jeunesse au Musée des beaux-arts de Montréal / Exposition et médiation culturelle

EXPOSITION ET ATELIERS AU MUSÉE DES BEAUX-ARTS DE MONTRÉAL



Annouchka devant son oeuvre (celle du haut ) tirée du livre The walking stick, le jour du vernissage et de l'inauguration des nouveaux locaux Les Studios Arts et Éducation Michel de la Chenelière du MBAM.


Annouchka Gravel Galouchko
The Walking Stick
Texte de Maxine Trottier
Publié aux éditions Stoddart Kids, 1998
Gouache fine
31 x 61 cm / 12,2 x 24 po
500 $+







Détails du tableau "The walking stick", texte de Maxime Trottier, illustrations Annouchka Gravel Galouchko, publié aux éditions Stoddart Kids. Gouache fine, 31cm x 61cm



Stéphan Daigle
Diables !
Texte d'Annouchka Gravel Galouchko
Publié aux éditions Mémoire d'encrier, 2006
Acrylique sur papier noir
21,6 x 21,6 cm / 8,5 x 8,5 po
300 $+




Chantal Vaillancourt pour le Centre canadien du livre jeunesse , éditrice conseillère et Philippe Béha, illustrateur.


Nous participons, Stéphan Daigle et moi, à la très belle exposition, L'art des livres jeunesse, présentée au Musée des beaux-arts de Montréal. Cette exposition se terminera par une vente aux enchères des oeuvres exposées, le mardi 16 octobre à compter de 17h 30, aux Studios Arts & Éducation Michel de la Chenelière du Musée des beaux-arts de Montréal au 1830, rue Sherbrooke Ouest,  au profit du Centre canadien du livre jeunesse.

Les nouveaux espaces jeunesse, Les Studios Arts et Éducation Michel de la Chenelière sont tout simplement magnifiques! Un espace artistique et novateur entièrement dédié aux familles et aux écoliers.

Nous donnons aussi, Stéphan Daigle et moi, ANIMAGINATION : un atelier familial les dimanches du mois de septembre à 11 h et 14 h 30 en français et à 13h en anglais. L'atelier est gratuit et d'une durée de 60 minutes de pur plaisir créatif.  




Les participants à l'atelier ANIMAGINATION ont l'occasion de découvrir notre travail à travers nos albums et des originaux.


Notre atelier allie la création littéraire et visuelle dans un jeu emballant.





mardi 12 juin 2012

Les origines du projet de marionnettes géantes


UN PETIT HISTORIQUE DU PROJET DE MÉDIATION CULTURELLE DES MARIONNETTES GÉANTES

Il y a quelques années, alors que nous traversions une période de crise financière très difficile et que nous ne savions plus comment nous en sortir : nous avons imaginé, Stéphan et moi, que la création et la vente de marionnettes à doigts pourrait être notre Eldorado. Bien entendu, il n'en fut rien.

C'était bien un projet de rêveurs impénitents!

Nous nous sommes donc mis à l'oeuvre dans notre atelier de peinture. 







Série de photos des marionnettes de notre production personnelle

L'année dernière, nous avons été invités par le Service des Arts et de la Culture de Vaudreuil-Dorion à créer, en médiation culturelle, des tableaux vivants pour 
MOZAÏK la parade. 

Lors du défilé, des marionnettes géantes nous accompagnaient. Elles avaient été fournies par Yannick Gosselin du Festival de cirque de Vaudreuil-Dorion. 
Le lien s'est alors fait dans notre esprit, que nous pourrions créer en médiation culturelle, des marionnettes géantes avec la population de Vaudreuil-Dorion.
Notre projet a suscité l'enthousiasme. 

On nous a invité à adopter la figure du clown pour mettre en lien visuellement la thématique du festival du Cirque de Vaudreuil-Dorion à celle du défilé MOSAÏK.



Photo de ©Josiane Farand



vendredi 25 mai 2012

Mon père, l'inspiration pour mes maquettes de clowns



Mon père, cet être aux multiples visages...


L'inspiration pour mes maquettes de clowns







Le clown Papouchka, (décédé il y a un an) et annouchka dans nos délires cycliques

Buste du clown Mamouchka-Nénuphar de ©annouchka Gravel Galouchko



Buste du clown Mamouchka-Nénuphar de ©annouchka Gravel Galouchko, inspiré du chapeau de bain des années 70 fleuri de ma mère



Laissons passer les clowns...
Mon fils Sacha à 5 ans et feu mon père



Le clown Papouchka en féroce cosaque du Tzar de ©Annouchka Galouchko



Annouchka en cours de création du clown Papouchka



Papouchka et Annouchka dans une joute de grimaces et de paroles clownesques
Papouchka de ©Annouchka Gravel Galouchko
Papouchka et Nuage de ©Annouchka Gravel Galouchko  
Nuage et Papouchka de ©Annouchka Gravel Galouchko

dimanche 6 mai 2012

Parade de marionnettes géantes pour le défilé Mozaïk à Vaudreuil-Dorion et pour la Saint-Jean Baptiste à Montréal

La parade du défilé MOSAÏK de Vaudreuil-Dorion, Photo de ©Daniel Bougerra

La parade du défilé MOSAÏK de Vaudreuil-Dorion, Photo de ©Daniel Bougerra

La parade du défilé MOSAÏK de Vaudreuil-Dorion, Photo de ©Daniel Bougerra

La parade de la Saint-Jean Baptiste à Montréal

La parade de la Saint-Jean Baptiste à Montréal



                                                            Photo de ©Josiane Farand

C'est vraiment très, très, très frustrant : en publiant l'autre jour mon long article sur la médiation culturelle que nous avons créée et dirigée durant plusieurs mois, Stéphan Daigle et moi, celui-ci s'est effacé! Cet article relatait la grande aventure épique que nous avons vécue autour de la création de marionnettes géantes pour le défilé Mosaïk à Vaudreuil-Dorion et pour celui de la parade de Saint-Jean Baptiste à Montréal.





  Depuis le printemps je travaillais d'arrache-pied sur cet article que je documentais minutieusement de photos illustrant le processus embryonnaire de création jusqu'à sa pleine maturité. À l'image d'un journal de bord, des commentaires et des histoires de mon cru structuraient et enrichissaient l'article en question. C'était un véritable scénario clownesque poétique dans lequel j'honorais chaque membre participant et qui se déroulait comme un tapis magique sous le regard des lecteurs.



Mon beau tapis s'est envolé... Qu'en reste-t-il?

Devrais-je tenter une recréation de cette aventure racontée du point de vue des artistes médiateurs sous la forme d'une publication papier et aurais-je le soutien des instances culturelles dans ce projet? N'hésitez pas m'écrire pour me laisser savoir ce que vous en pensez!

Cette médiation culturelle, sous la bannière de L'ART EN JOIE, a été réalisée pour le service des Arts et de la Culture de Vaudreuil-Dorion avec la population et avec Les artistes du bonheur (SRSOR) service de réadaptation du sud-ouest et du Renfort. Cette puissante médiation a consisté en la création de 15 marionnettes géantes pour son défilé de la Fête nationale titré MOZAÏK. Les marionnettes ont aussi pris part au défilé de la Saint-Jean-Baptiste à Montréal le lendemain 24 juin 2012.

Cette médiation culturelle a permis à des citoyens de Vaudreuil-Dorion et à des personnes en déficience mentale de créer, sur la thématique du clown, des personnages originaux et colorés qu'ils ont pu présenter avec fierté à la population locale et métropolitaine.

Fruit d'un travail assidu suivi de très près par Stéphan Daigle et moi, les oeuvres des citoyens et des artistes ont reçu maints commentaires enthousiastes de la part des spectateurs et des responsables culturels.

Ont participé à cette médiation culturelle les personnes suivantes : Marie-Lune Carignan (5 ans), Catherine Michaud, Michel Carignan, Monika Brinkman, Denise Grégoire, Éric Rousseau, Walter Habisreitinger, Griselde Delahaye, Rosanne Hass (7ans), Christine Demange, Éloïse Letard-Demange (13 ans), Lise Couët, Daniel Guindon, Annie Brunette, Nane Couzier, Linda Lambert, Richard Caplette, Jeannette Quintal et Robert Levac ainsi que Les artistes du bonheur.

Par chance, notre adorable amie, Linda Lambert, a réalisé un diaporama relatant l'aventure artistique qu'elle a vécu avec son conjoint artiste professionnel, Richard Caplette, à travers notre médiation culturelle, tout en documentant l'élaboration de nombreuses oeuvres d'autres participants.